ARTE EM PINTURAS DE CARNAVAL

ARTE NO CARNAVAL BRASILEIRO

PINTURAS E MÚSICAS CARNAVALESCAS

Carnaval
 Maior Festa Popular do Brasil

"Carnaval" - Cândido Portinari
Pintor brasileiro (1903-1962)

"Baile à Fantasia" - Rodolfo Chambelland
Pintor brasileiro (1879-1967)

"Mulher e Pierrot" - Ronaldo Fonseca
Pintor brasileiro




A História do Carnaval do Brasil

"O Carnaval do Brasil é a maior festa popular do país. A festa acontece durante quatro dias, que precedem a quarta–feira de cinzas. 
A quarta-feira de cinzas tem este nome devido à queima dos ramos no Domingo de Ramos do ano anterior, cujas cinzas são usadas para benzer os fiéis no início da quaresma. O Carnaval prepara o início deste período importante para os cristãos da igreja católica, que se preparam durante quarenta dias para a festa maior do cristianismo, a ressurreição de Cristo.

Comemorado em Portugal desde o século XV, o carnaval tinha anteriormente o nome de  "entrudo". 
A festa do entrudo foi trazida pelos portugueses, para a então colônia do Brasil. Em finais do século XVIII já era praticado por todo o território. Consistia em brincadeiras e folguedos que variavam conforme os locais e os grupos sociais envolvidos.
Com a mudança da côrte portuguesa para o Rio de Janeiro, surgiram as primeiras tentativas de civilizar a festa carnavalesca brasileira, através da importação dos bailes e dos passeios mascarados parisienses, colocando o Entrudo Popular, formado principalmente por negros, sob forte controle policial. A partir do ano de 1830, uma série de proibições vai se suceder na tentativa, sempre infrutífera, de acabar com a festa considerada grosseira e violenta.

Em finais do século XIX, vários grupos carnavalescos ocupam as ruas do Rio de Janeiro, servindo de modelo para as diferentes folias. Nessa época, esses grupos eram chamados indiscriminadamente de cordões, ranchos ou blocos. 
Em 1890, Chiquinha Gonzaga compôs a primeira música especificamente para o Carnaval, 'Ó Abre Alas!'. A música havia sido composta para o cordão 'Rosas de Ouro' que desfilava pelas ruas do Rio de Janeiro durante o carnaval.
Os foliões costumavam frequentar os bailes fantasiados, usando máscaras e disfarces inspirados nos baile de máscaras parisienses. As fantasias mais tradicionais e usadas até hoje são as de Pierrot, Arlequim e Colombina, originárias da commedia dell'arte".

Atualmente, no Rio de Janeiro e em várias cidades, as escolas de samba fazem desfiles organizados, com eleição para disputar qual a melhor escola do ano, segundo uma série de quesitos. Com o crescimento vertiginoso dessas agremiações o processo de criação se especializou gerando muitos empregos, concentrados principalmente nos chamados barracões das escolas de samba.

O desfile mais tradicional acontece no Rio de Janeiro, na Passarela do Samba, Marquês de Sapucaí, como é chamado o sambódromo carioca, primeiro a ser construído no Brasil. Outros desfiles importantes ocorrem em São Paulo, Porto Alegre, Florianópolis, Manaus e em Vitória. Além de cidades do interior, como: Uruguaiana e Guaratinguetá.

O carnaval do Rio de Janeiro está atualmente no Guinness Book como o maior carnaval do mundo, com um número estimado de 2 milhões de pessoas, por dia, nos blocos de rua da cidade. Em 1995, o Guinness Book declarou o Galo da Madrugada, da cidade do Recife, como o maior bloco de carnaval do mundo". (Fonte: Wikipedia)

"Entrudo": Origem e Significado

O costume de se brincar no período do carnaval foi introduzido no Brasil pelos portugueses, provavelmente no século XVI, com o nome de Entrudo.

Já na Idade Média, costumava-se comemorar o período carnavalesco em Portugal com toda uma série de brincadeiras que variavam de aldeia para aldeia. Em algumas notava-se a presença de grandes bonecos, chamados genericamente de "entrudos".

Acredita-se que existiam no Rio de Janeiro do início do século XIX, duas grandes categorias de Entrudo: O Entrudo Familiar e o Entrudo Popular".
(Fonte: Wikipedia)

Aquarela com Pintura de Jogos durante o Carnaval no Rio de Janeiro




O Pintor francês Debret retratou o povo brasileiro e seus costumes na época do Brasil Imperial

Debret veio ao Brasil em 1816 e permaneceu até 1831, como pintor de história da chamada Missão Artística Francesa. Este foi um acontecimento importante que resultou na fundação da Academia Imperial de Belas Artes do Rio de Janeiro, em 1826. 

Abaixo uma das gravuras em litografia de Debret no carnaval do Rio de Janeiro.

"Cena de Carnaval" - Jean Baptiste Debret
Pintor francês (1768-1848)

Algumas músicas carnavalescas brasileiras antigas
que ainda são tocadas nos bailes de carnaval.

Marchinhas de Carnaval

Música: "Ó Abre Alas"- Chiquinha Gonzaga
Compositora, pianista e regente brasileira (1847-1935) 

Marchinhas Antigas de Carnaval
na Cidade do Rio de Janeiro na década de 50

Música: "Aurora" - Joel e Gaúcho
Letra e música de Mário Lago e Roberto Roberti

Marchinhas de Carnaval Tocadas em Bailes de Salão
(30 Marchinhas)
(Clique na seta para ouvir)

Carnaval em Desfiles de Escolas de Samba


Sambódromo no Rio de Janeiro

Carnaval de Rua em Salvador-Bahia

Carnaval de Rua em São Luiz do Paraitinga-SP

com os Bonecos Gigantes

CARNAVAL EM VENEZA - ITÁLIA

Conta a história que o carnaval de Veneza surgiu com o uso de máscaras pelos nobres venezianos, para se misturaram ao povo comum nas ruas. 
Desde então as máscaras de Veneza tornaram-se famosas.

Os venezianos tem um dos carnavais mais antigos do mundo. Tem o significado cristão, católico, que na véspera da quarta-feira de cinzas tinham uma festa de "carne vale", precedendo o dia do jejum penitencial, preparatório para o período da quaresma, como uma espécie de purificação antes dos ritos pascais.
Para celebrar o carnaval em plena liberdade, os venezianos usavam túnicas e vestes que os protegiam dos olhares curiosos e lhes permitiam cometer todo tipo de excesso, incluindo os prazeres carnais. A máscara protegia os rostos e eliminava a diferença entre sexos e classes sociais. A festa era completada pela presença de saltimbancos, músicos, atores, operadores de marionetes, comediantes, adestradores de animais, que se misturam pela cidade, além da profusão de peças teatrais e grandes banquetes que se espalhavam pela cidade.

"Carnaval em Veneza"

"O 'Ridotto' em Veneza" - Pietro Longhi
Pintor veneziano - italiano (1701-1785)

"O 'Ridotto' em Veneza" - Pietro Longhi
Pintor veneziano - italiano (1701-1785)



Pintores de outras nacionalidades
 pintaram o carnaval

"Carnaval em Arcueil"- Lyonel Feininger
Pintor expressionista germano-americano (1871-1956)

"O Arlequim" - Joan Miró
Pintor surrealista e dadaísta catalão (1893-1983)



A ORIGEM DO CARNAVAL NO MUNDO


"O Carnaval é uma festa que se originou na Grécia em meados dos anos 600 a 520 a.C.. 
Através dessa festa os gregos realizavam seus cultos em agradecimento aos deuses pela fertilidade do solo e pela produção, no período das colheitas. 

É um período de festas regidas pelo ano lunar no cristianismo da Idade Média. 
O período do carnaval era marcado pelo "adeus à carne" ou do latim "carne vale", antes do período do jejum da quaresma, dando origem ao termo "carnaval".
Durante o período do carnaval havia uma grande concentração de festejos populares. Cada cidade brincava a seu modo, de acordo com seus costumes. O carnaval moderno, feito de desfiles e fantasias, é produto da sociedade vitoriana do século XIX.A cidade de Paris foi o principal modelo exportador da festa carnavalesca para o mundo. Cidades como Nice, Nova Orleans, Toronto e Rio de Janeiro se inspirariam no carnaval parisiense para implantar suas novas festas carnavalescas. Já o Rio de Janeiro criou e exportou o estilo de fazer carnaval com desfiles de escolas de samba para outras cidades do mundo, como São Paulo, Tóquio e Helsinque". (Fonte: wikipedia)

ARTE BRASILEIRA - DIA DA CONSCIÊNCIA NEGRA

ARTE EM PINTURAS E MÚSICAS NO DIA 

DA CONSCIÊNCIA NEGRA

DIA 20 DE NOVEMBRO

Homenagem aos artistas negros ou não,

que fizeram arte de brasileiros para brasileiros.

"Turbante Vermelho" Crayon e pastel s/ papel - 1996

Denise D'O. Ludwig  (Foto: João D' Oliveira)

Benedito José Tobias - Pintor brasileiro (1894-1963)

"Crianças Negras" - Emmanuel Zamor - Pintor brasileiro (1840-1917)

"O Dia Nacional da Consciência Negra é celebrado em 20 de novembro no Brasil e é dedicado à reflexão sobre a inserção do negro na sociedade brasileira. 

A semana dentro da qual está esse dia recebe o nome de Semana da Consciência Negra.

A data foi escolhida por coincidir com o dia da morte de Zumbi dos Palmares, em 1695. 

O Dia da Consciência Negra procura ser uma data para se lembrar a resistência do negro à escravidão de forma geral, desde o primeiro transporte de africanos para o solo brasileiro (1594).

Algumas entidades como o Movimento Negro (o maior do gênero no país) organizam palestras e eventos educativos, visando principalmente crianças negras. Procura-se evitar o desenvolvimento do auto-preconceito, ou seja, da inferiorização perante a sociedade.

Outros temas debatidos pela comunidade negra e que ganham evidência neste dia são: inserção do negro no mercado de trabalho, cotas universitárias, se há discriminação por parte da polícia, identificação de etnias, moda e beleza negra, etc.

O dia é celebrado desde a década de 1960, embora só tenha ampliado seus eventos nos últimos anos".

Fonte: http://pt.wikipedia.org/wiki/Dia_da_Consci%C3%AAncia_Negra

"Assunção da Virgem" - Mestre Ataíde (Manuel da Costa Ataíde)
Pintor barroco brasileiro (1762-1830)
Mestre Ataíde foi contemporâneo e parceiro de trabalho de Aleijadinho

Abaixo: músicas de alguns compositores brasileiros afro-descendentes
 dos séculos 18 e 19. 
Lobo de Mesquita, Nunes Garcia, Pixinguinha
e Chiquinha Gonzaga.

Emerico Lobo de Mesquita

Compositor brasileiro (1746-1805)

José Maurício Nunes Garcia 

Compositor erudito brasileiro (1767-1830)

Pixinguinha (Alfredo da Rocha Viana Filho) - Música: "Carinhoso"

Compositor brasileiro (1897-1973)
Letra de Braguinha (João de Barro)

"O Mestiço" - Cândido Portinari
Pintor brasileiro (1903-1962)

 "Na América, a exposição individual é coisa muito séria. O dia da inauguração mete casacas, grande luxo. O expositor só tem direito a convidar oito ou dez pessoas. Indiquei dez negros para os meus dez convites. Não convidaram nenhum".

(Cândido Portinari)

"O Lavrador de Café" - Cândido Portinari

"As Moças de Arcozelo" - Cândido Portinari

Portinari

Música: "Atraente" - Chiquinha Gonzaga

(Francisca Edwiges Neves Gonzaga)

Compositora brasileira (1847-1935)

"Mulata com Buquê de Flores" - Di Cavalcanti
Pintor brasileiro (1897-1976)

Di Cavalcanti

"América" - Teófilo de Jesus
Pintor brasileiro (1758-1847)
(Pintura de uma série de alegorias dos quatro continentes)

"África" - Teófilo de Jesus
Pintor brasileiro (1758-1847)
(Pintura de uma série de alegorias dos quatro continentes)

"A Negra" - Tarsila do Amaral
Pintora brasileira (1886-1973)

Que no futuro desfaçam-se verdadeiramente
todos os preconceitos
sociais, raciais, sexuais, políticos e religiosos. 

"Anjo" - Aleijadinho (Antonio Francisco Lisboa)
Escultor brasileiro (1894-1963)

"Aleijadinho" (suposto retrato do escultor mineiro)
de Euclásio Ventura

Não poderia deixar de homenagear aqui dois dos nossos grandes  escritores afro-descendentes: Mário e Machado.

Eles sabiam o que diziam, sentiram na própria "pele" o que os outros homens "queriam" dizer.

"Mário de Andrade" - Tarsila do Amaral

"Passado é lição para refletir, não para repetir". 
(Mário de Andrade)
Poeta e escritor brasileiro (1893-1945)

"Não devemos servir de exemplo a ninguém. 
Mas podemos servir de lição".
(Mário de Andrade)

"Machado de Assis" - Henrique Bernadelli


"Está morto, podemos elogiá-lo a vontade".
(Machado de Assis)

"Eu não sou homem que recuse elogios.
Amo-os; eles fazem bem à alma e até ao corpo.
As melhores digestões da minha vida são as dos jantares em que sou brindado".
(Machado de Assis)

Escravos

Vídeo: Documentário "Zumbi dos Palmares" 

Série "Construtores do Brasil" (TV Câmara)

PINTURAS COM CRIANÇAS

ARTE EM PINTURAS COM CRIANÇAS


A ARTE NA SEMANA DAS CRIANÇAS


As crianças com seus olhares puros e inocentes,
são espontâneas e verdadeiras. 
Muitas vezes são arteiras,
mas nas pinturas
são como anjinhos do céu.

As crianças foram retratadas por diversos pintores,
do acadêmico ao contemporâneo,
ao longo dos tempos.

Música:

"O Caderno" - Toquinho

(Clique na seta para ouvir a música)

DONALD ZOLAN
Pintor americano (1937-2009)

SIR JOHN EVERETTI MILLAIS
Pintor inglês  (1870-1896)

VLADIMIR VOLEGOV
Pintor russo contemporâneo

VLADIMIR VOLEGOV

Música "Serenata para uma Boneca" 

Claude DEBUSSY (1862-1918)

MARY CASSAT

Pintora americana (1844-1926)

MARY CASSAT

CRYSTAL COOK

Pintora Sul Africana Contemporânea

CHEN YIFEI 
Pintor chinês (1946-2005)

MATSUI FUYUKO

Pintor Sino-Americano contemporâneo

Abaixo uma sequência de pinturas do grande pintor brasileiro Cândido Portinari.

Famoso e singelo Portinari saiu do interior paulista já pintor reconhecido e foi para o Rio de Janeiro,

na cidade grande, mas sem perder seu lado simples do interior, do rural,

que já estava arraigado em sua arte.

Ele pintou, dentre tantos temas, os meninos brincando, 

representando a sua própria infância,

nas brincadeiras simples de rua

e nos parquinhos infantis com balanços e gangorras.

PORTINARI
Pintor brasileiro (1903-1962)

Pintura Explicada: "Meninos no balanço"

A pintura acima é uma tela conhecida do pintor brasileiro Cândido Portinari.
Quatro meninos brincam em balanços sem que seus pés toquem o chão. 

A disposição das pernas das crianças imprime a sensação de movimento a obra, imitando o ritmo de oscilação de um pêndulo.

A obra de Portinari foi intensa e diversificada. 

Ele pintou diferentes temas: tipos regionais do Brasil, como cangaceiros e índios; retratos; músicos; o homem do campo; e principalmente

 crianças, um de seus temas prediletos. 

Ele dizia: "Sabem por que eu pinto tanto menino em gangorra e balanço? Para botá-los no ar, feito anjos."

PORTINARI

"A paisagem onde a gente brincou pela primeira vez não sai mais da gente"

 (Cândido Portinari)

PIERRE-AUGUSTE  RENOIR 

Pintor francês (1841-1919)
(Famosa pintura "Rosa e Azul" 
faz parte do acervo do Masp-
Museu de Arte de São Paulo)

MAURÍCIO DE SOUSA

Cartunista e ilustrador brasileiro

CLAUDE MONET

Pintor francês (1840-1926)

Música: "Kinderszenen" opus 15 "Cenas de Infância") - Schuman 

(é uma peça com 13 músicas) 

Compositor: Robert SCHUMAN

Intérprete- pianista-Chiara Bertoglio

PABLO PICASSO

Pintor espanhol (1881-1973)

Picasso pintou os filhos Claude e Paloma

desenhando e pintando

WILLIAN ADOLPHE- BOUGUEREAU

Pintor francês (1825-1905)

AGATHE HOSTEL

Pintora alemã (1868-1926)

EDWARD AKTINSON HORNEL

Pintor americano (1864-1933)

"Só as crianças e os velhos conhecem a volúpia de viver dia-a-dia, hora a hora, e suas esperas e desejos nunca se estendem além de cinco minutos".
(Mário Quintana)

Abaixo vídeo com diversas pinturas de crianças do artista russo Vladimir Volegov

Ao som da música de BACH

 (Allegro- Concerto  3- Violino e Oboé)

Filho de "peixe", peixinho é: 

além dos filhos de Picasso que mostrei mais acima,

abaixo o menino desenhando e pintando

é  Claude, filho do famoso pintor francês

Renoir

Existem cursos de pinturas especializados para bebê e crianças.

São usadas tintas naturais, comestíveis, feitas a base de vegetais.

Música-Vídeo (abaixo): "Roda Roda Roda Caranguejo Peixe é"

Galinha Pintadinha

GARATUJAS 

Os primeiros "desenhos", rabiscos das crianças

A importância da garatuja: 

Rabiscos de criança são expressões da curiosidade, são tentativas e descobertas. Você não vai querer reprimir essa força criativa, certo?

É experimentando traços aparentemente sem nexo - as chamadas garatujas - que as crianças pequenas desenham na tentativa de representar o que interpretam do mundo à sua volta. Nos primeiros anos de escolaridade, é particularmente importante explorar sem amarras esse tipo de produção. Muitas vezes, porém, os rabiscos não recebem a devida atenção dos professores. Há certa ansiedade em direcionar o traço dos pequenos.

Para saber mais acesse: http://revistaescola.abril.com.br/crianca-e-adolescente/desenvolvimento-e-aprendizagem/importancia-garatuja-educacao-infantil-crianca-520247.shtml

"A pintura e as crianças: Os benefícios da pintura para crianças:

Através da pintura as crianças descobrem um mundo cheio de cores, formas, linhas e sentimentos, imaginação que simbolizam em experiências. A pintura estimula a comunicação, criatividade , sensibilidade e aumenta a capacidade de concentração e expressão das crianças. 

Pintura como qualquer outro tipo de atividade é uma aprendizagem que pode ser ensinado por exemplos. Se a criança está acostumada a ver seu pai ou sua mãe pintando é a certeza de ser atraída para os pincéis, tintas, lápis, cores, formas, etc. Nunca devemos esquecer que todas as crianças aprendem por imitação. Despertou o interesse?  Agora só resta incentivar e orientar os pais em tudo o que for possível.

EMMA EKWALL 

Pintora sueca (1838-1925)

Como motivar as crianças a pintarem:

"A pintura não define a idade. A partir do momento em que o bebê consegue segurar um objeto na mão, você pode começar a rabiscar, desenhar e pintar. Um dos exercícios mais gratificantes para os pais dos pequenos ver os resultados. A pintura é uma atividade que, como muitos, é elaborada sob a vigilância de um adulto, especialmente quando feito por uma criança muito jovem. Você nunca sabe o que pode acontecer a eles com a tinta ou lápis

Há muitas maneiras de levar a criança no caminho da pintura. Uma das alternativas são os livros preparados especialmente para a pintura. Eles encontram uma infinidade de desenhos de flores, bonecas, animais, etc., Para as crianças figuras com cor, incluindo tintas e pincel. Há também livros que incluem espumas para as crianças aprenderem novas técnicas, e alguns até mesmo contém imagens apropriadas para as crianças pintarem com os dedos e mãos .

A partir dos 5 ou 6 anos, as crianças querem criar um ambiente mais livre e pessoal. É o momento ideal para comprar uma grande variedade de materiais e organizá-los em um saco ou caixa, estabelecendo assim seu próprio material para a pintura, e criando mais trabalhos artísticos.

Tente utilizar diferentes materiais na pintura de seu filho. A partir de uma folha de papel para tecidos e telas. Tenha muito cuidado para não limitar a sua criatividade. O céu não tem de ser azul. Deixe que ele veja as coisas como ele quer. A pintura é a arte, e como tal não deve ser uma atividade repetitiva ou condicionadas a velhos padrões. Aulas das crianças de pintura também são recomendados, e estas crianças podem aprender a usar diferentes materiais e técnicas diferentes.

Outra forma de motivar as crianças para a pintura é levá-los para visitar exposições de diferentes artistas. Para crianças menores, há museus que oferecem visitas guiadas especialmente para as crianças, além de oficinas e jogos . Muitos pais acreditam que os museus não são lugares especialmente apropriado para as crianças porque podem incomodar os outros. No entanto, a primeira visita que eles fazem com os seus filhos a um museu, muitos pais ficam surpresos com o comportamento das crianças. As crianças imitam. E lá estão todos tentando silenciar, ele vai também.

Pintura para Criança: Mais do que Brincadeira - Desenvolve a Personalidade

A pintura estimula a comunicação, a criatividade, sensibilidade, e aumenta a concentração e expressão das crianças. É por isso que a pintura é também indicada no tratamento terapêutico de crianças. Com a pintura reduz a ansiedade e animar os medos e expectativas. Usando um pincel ou outra ferramenta, as crianças expressam as suas preocupações e as emoções são aliviadas e calma. Ao mesmo tempo, desenvolver os seus gostos e perfil artístico.

Em suma, a pintura é benéfico para as crianças, porque:

1 - Auxilia no desenvolvimento de sua individualidade e sua auto-estima .

2 - Incentiva a personalidade criativa e inventiva.

3 - Desenvolve habilidades para resolver problemas.

4 - Organiza suas idéias.

5 - Incentiva a comunicação. Torna mais eficaz.

6 - Favorece a expressão, percepção e da organização.

7 - Desenvolve e destrava a criatividade.

8 - Favorece a expressão dos sentimentos.

9 - Torna-a serena e tranquila.

 A pintura a dedo

Desde a mais tenra idade você pode entreter e incentivar a criatividade e coordenação de crianças com pintura a dedo ou a pintura com os dedos. Em geral, os 6 a 24 meses , os bebês já estão preparados para apreciar esta deliciosa atividade . É importante que eles sempre têm a orientação e supervisão dos pais ou outro adulto. 

Com as tintas de impressão digital bebês podem dar seus primeiros passos no mundo da arte. Além disso, eles ajudam a prevenir a sucção de dedo ou levava tudo o que encontram em suas bocas. Pintura a dedo diverte e melhora o seu sentido do tato, sua imaginação, desenvolve a sua coordenação e sua criatividade .

Preparando-se um lar para crianças de pintura

Para inserir o seu bebé nesta atividade só é obrigado a fornecer tinta apropriada, não tóxico, então ele com certeza pintará . Você pode encontrar esta tinta em lojas de artesanato ou de brinquedo, mas preparar uma pintura de casa é mais barato, mais fácil e mais rápido. Para fazer a pintura a dedo está em casa, você deve: 

Ingredientes para pintura de casa

- Farinha de trigo

- Pintura vegetal comestível

- Água

Preparação para pintura de casa

Coloque três copos de água em uma panela. Quando ferver, retire do fogo e adicionei uma xícara de farinha (previamente dissolvida em água fria). Mexa para evitar grumos. Quando tudo estiver misturado, levar de volta para o fogo e cozinhe por mais um minuto. Depois de esfriar, ela é dividida em recipientes diferentes, e é adicionado a cada um deles, as misturas na cor escolhida. Uma vez que as misturas tem cores quentes, use-as em folhas de papel branco ou de papelão. 

Se sobrar tinta, coloque-a na geladeira, e quando você for usá-la novamente, deve aquecer um pouco. Caso contrário, apenas use para o bebê para expressar sua criatividade, usando não apenas os dedos, mas também os pés para pintar. Além disso, você pode oferecer-lhe pincéis, rolos, esponjas ou outros instrumentos usados para pintar. Seria bom depois de pronto o trabalho artístico, deixar secar o papel e depois fazer uma pequena exposição.

Fonte: http://silvanapsicopedagoga.blogspot.com.br/2012/05/pintura-e-as-criancas-os-beneficios-de.html

Abaixo: Letra da Música "O CADERNO" do cantor Toquinho

O Caderno

(Toquinho)

Sou eu que vou seguir você

Do primeiro rabisco

Até o be-a-bá.

Em todos os desenhos

Coloridos vou estar

A casa, a montanha

Duas nuvens no céu

E um sol a sorrir no papel...

Sou eu que vou ser seu colega

Seus problemas ajudar a resolver

Te acompanhar nas provas

Bimestrais, você vai ver

Serei, de você, confidente fiel

Se seu pranto molhar meu papel...

Sou eu que vou ser seu amigo

Vou lhe dar abrigo

Se você quiser

Quando surgirem

Seus primeiros raios de mulher

A vida se abrirá

Num feroz carrossel

E você vai rasgar meu papel...

O que está escrito em mim

Comigo ficará guardado

Se lhe dá prazer

A vida segue sempre em frente

O que se há de fazer...

Só peço, à você

Um favor, se puder

Não me esqueça

Num canto qualquer...(2x)